John Cage Video
compositore statunitense
2
- pianoforte
- musica aleatoria, opera, musica classica, musica elettronica, musica sperimentale, musica concreta, musica d'avanguardia, performance art, Musica classica del XX secolo
- Stati Uniti d'America
- compositore, scrittore, poeta, professore universitario, musicologo, filosofo, pittore, teorico della musica, illustratore, disegnatore, micologo, artista visuale
streaming
Ultimo aggiornamento
2024-05-01
Aggiorna
Blog in Cage - bir MMA bloqudur. Bu kanal Cage Azerbaijan səhifəsinin bir qolu olaraq, istifadəçilərə Azərbaycan dilində MMA xəbərləri, döyüşçülər, turnirlər və s. haqda məlumat verir. MMA həvəskarlarını səhifəyə abunə olmağa dəvət edirik. Öncədən təşəkkürümüzü bildiririk. Facebook: www.facebook.com/cageazerbaijan Instagram: www.instagram.com/cageazerbaijan (müvəqqəti olaraq aktiv deyil)
Jan Kopp John Cage Bloch Schubert Rolle Adorno Broch Stockhausen 1320 1340 1430 1532 1707 1738 1833 1910 1961 2021
Gespräch mit Jan Kopp über "offen. 31 Farben der Hoffnung" (2021) für Mezzosopran, Männerterzett, Klarinette, Violoncello und Klavier Kompositionsauftrag des KlangForum Heidelberg e.V. SCHOLA HEIDELBERG ensemble aisthesis Leitung: Ekkehard Windrich Aufnahme am 04. Juli 2021 im BETRIEBSWERK, Heidelberg Nachgespräch (Stuttgart 10/2021) und Editing: J. Marc Reichow Eine Produktion des KlangForum Heidelberg 2021./ TIMESTAMP 00:00 Jan Kopp - Gespräch über "offen" (2021) 01:12 Was ist "offen" - was wäre "geschlossen"? 03:22 "offen. 31 Farben der Hoffnung" - über Titel und Untertitel 04:35 Hörperspektive und Darstellungsformen von "offen" 05:15 "offen"heit und Medialität 05:50 Rahmen und Besetzung/en 07:20 Wie aber baut man das nur virtuell vorhandene Ganze? 08:00 31 Teile und die Pragmatik des Spiel(en)s 09:42 Besetzung, Stimmen, Gruppen 10:52 "Selbstverwirrung" als Teil der kompositorischen Herausforderung 11:05 Rekurs: Genese der Formidee. 12:38 "offen"heit als Fehlen kompositorischer Formkriterien 13:20 Konsequenzen aus dem Fehlen kompositorischer Formkriterien: 13:40 Erste Konsequenz: Eigenständigkeit der 31 Teile als "Miniaturen" 14:30 Weitere Konsequenz: Eigenständigkeit UND Anschlussfähigkeit der 31 "offenen" Miniaturen 15:32 Beispiel einer Kontinuitätsstrategie: Anschlusstöne 17:07 "offenes" Komponieren: Ahnung statt Planungssicherheit 17:38 Gespür für den gesamten Möglichkeitsraum bei Kontrollverlust 18:33 "offener" Musikbegriff bei John Cage im Vergleich 19:10 "offene" Form und Verzicht auf erweiterte Klanglichkeit 21:55 zur Frage der Ebenen: Klang, Material und Konnotation 22:35 zur Frage der Ebenen: Stimme/n und Instrumente (KlangForum) 23:09 zur Frage der Ebenen: Hintergrund Ernst Bloch 23:30 zur Frage der Ebenen: Implikation spezifischer Besetzung/en 24:19 zur Frage der Ebenen: Kombinatorik von Subbesetzungen 25:54 zur Frage der Ebenen: Schuberts Lied "Hoffnung" (Schiller) D.637 26:30 Historisches Zitat als Zusammenhangstrategie 27:30 Musikalische Zitatebene: Schuberts Lied "Hoffnung" (Schiller) D.637 31:15 Textebene Hoffnung 1 - Schiller (Schubert) 32:15 Textebene Hoffnung 2 - Ernst Bloch, Lang gezogen 33:05 Begegnung der Textebenen - Bloch und Schiller 33:50 Begegnung der Textebenen in der Musik 34:40 Textebenen und Linearität 35:45 "offene" Gewichtung der Ebenen 36:45 zur Ko-Inzidenz: Komposition während der Pandemie 37:44 zur Ko-Inzidenz: Präsentationsformen von Musik in der Pandemie 38:29 Ernst Bloch: Herausarbeiten der Utopie aus einer historischen Situation 39:53 Autobiographischer Exkurs: Der Komponist als Zeichner und die Rolle des Informel 40:43 Autobiographischer Exkurs (Fs.) - Informel und Utopie 41:00 Theodor W. Adorno: Vers une musique informelle (1961) 42:00 Exkurs (Fs.) - Informel und Utopie. 43:32 Exkurs (Fs.) - Uneindeutigkeit geometrischer Ausrichtung im Informel 44:20 zur Parallelität und Wechselwirkung von Zeichnen und Komponieren 45:45 "offen"heit im zeichnerischen Arbeitsprozess: anschuliche Beispiele 47:45 zur Parallelität und Wechselwirkung von Zeichnen und Komponieren (2) 49:50 "offen" als Möglichkeitsraum von Formen 50:10 "... ausprobieren ..., was stimmige Formbildung ist, und was nicht!" 50:25 "... beobachten, wie Form eigentlich entsteht." 50:41 Formmetaphern jenseits der Architektur: Mobile und Kaleidoskop (Broch) 51:40 zu "offenen" Formkonzepten von Stockhausen und Spahlinger 54:13 "... bei meiner Idee, für "offen" Abläufe zu kuratieren, spielt die Idee des Zufälligen keine Rolle" 54:40 Rolle der Zuhörer: Partizipation? Kuratieren? 54:58 "... ein partizipatives Angebot, an der Entstehung der Form mitzuwirken ..." 55:30 Interpretieren als Kuratieren 55:46 Medial ermöglichte Partizipation der Rezeption 56:38 Zufall und die Möglichkeit formalen Scheiterns 57:45 "... am Objekt studieren, wie Form entsteht." 58:10 zur Externalisierung kompositorischer Entscheidungen 58:20 "offene" praktische Fragen 59:33 Beifang: neue Aspekte von Digitalität 1:00:08 Übergänge ins Digitale
Toshi Ichiyanagi Yamamoto 1966 1969 2017 2018
Toshi Ichiyanagi – The Field (1966) Performed by Brandon Conway (electric guitar), Lee Elderton (clarinet), Matt Hannafin (percussion), Branic Howard (electric guitar), and Margaret McNeal (voice), with Emily Jones and Takahiro Yamamoto (dance). Reproduced as part of Cage’s ground-breaking 1969 book “Notations,” Ichiyanagi’s spare graphic score is both straightforward and enigmatic, depicting 17 shapes and patterns spread across an otherwise blank though highly textured field. A short block of text instructions asks players to “make performing rules by measuring the patterns and the white spaces in the following manner: Distance (time), Area (space), Density (speed or compactness).” “The Field” was presented as part of “Cage, Wolff, Ichiyanagi: Composed Improvisations for Music and Dance,” co-presented by Notice Recordings and the Extradition Series at Performance Works NW, Portland, Oregon, USA, on June 13, 2018. A 2017 Extradition Series performance of "The Field," featuring a different ensemble, can be found at (http•••) Photo by Glenn Sogge. The Extradition Series presents quarterly concerts of 20th- and 21st-century experimental music, exploring purity, space, and a natural unfolding of sound and silence. Notice Recordings is a cassette label that focuses on modern composition and contemporary sound and music works. www.extradition-series.com www.facebook.com/TheExtraditionSeries www.creativemusicguild.org/extradition-series noticerecordings.bandcamp.com
o
- cronologia: Compositori (Nord America). Interpreti (Nord America).
- Indici (per ordine alfabetico): C...