Gerald Wirth Video
musicista, direttore d'orchestra
Anniversari
- Austria
Ultimo aggiornamento
2024-05-06
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Verdi Gillian Zammit Aguilar Mulholland Muscat Borg Wirth Malta Philharmonic Orchestra Istituto Italiano Cultura
Soprano Gillian Zammit brings to life the tribulations of Violetta in two contrasting scenes from 'La Traviata', one of the best-loved operatic scores. The Scena and Aria from Act 1 (“È strano…Sempre libera”) is set in the early hours of the morning, in the aftermath of a party Violetta has thrown. Alfredo Germont has declared his love, awakening new, strange feelings within her. Faced with the prospect of giving up her decadent life and sacrificing everything in the name of love, she allows herself to dream briefly of a future with Alfredo. Ultimately however, already knowing she is ill, she chooses to reject this path singing almost feverishly of pursuing a hedonistic, superficial life – despite Alfredo’s serenading (tenor: Luis Aguilar) from the streets below. The very reflective and pathetic Prelude to Act 3 leads directly into a most moving scene. Violetta is now terminally ill and alone. She has by now lost not only most of her possessions but hope itself. She reads a letter from Alfredo’s father informing her that her former lover will be returning to ask her forgiveness, but Violetta exclaims that it is now too late. She desperately reminiscences on a foregone past (“È tardi…Addio, del passato”), sharing her fears about her imminent death. Soprano: Gillian Zammit Malta Philharmonic Orchestra Conductor: Colin Attard Director: Denise Mulholland Director of photography: Matthew Muscat Drago Set Artist: Andrew Borg Wirth Costume Designer: Luke Azzopardi Filming Locations: VIP Hall, Aurora Theatre, Victoria, Gozo Palazzo Palina, Ta’ Cenc Hotel, Sannat, Gozo Supported by: Arts Council Malta, Malta Philharmonic Orchestra, Visit Malta, Bank of Valletta, Istituto Italiano di Cultura - Valletta, Visit Gozo, Mediterranean Conference Centre, Quaint Boutique Hotels, Hotel ta' Cenc & Spa.
Theater Magdeburg Johann Strauss Schnitzer Ried Schmidt Ehrenberg Carnero Wirth Anders Kampmann Bülow Noa Danon Danon Bukowski Krell Thomsen Sánchez 2020 2021
DER ZIGEUNERBARON Operette in drei Akten von Johann Strauss Text von Ignatz Schnitzer nach der Novelle »Saffi« von Mór Jókai Dialog-Fassung von Tobias Heyder Reduzierte Orchester-Fassung von Pawel Poplawski Musikalische Leitung Pawel Poplawski Regie Tobias Heyder Bühne Pascal Seibicke Kostüme Janine Werthmann Choreografie Kerstin Ried Dramaturgie Thomas Schmidt-Ehrenberg Choreinstudierung Philipp Schweizer/Martin Wagner Conférencière/Conte Carnero Susi Wirth Graf Peter Homonay Marko Pantelić/Johannes Wollrab Sándor Barinkay Anders Kampmann Kálmán Zsupán Stephanos Tsirakoglou Arsena Hyejin Lee Mirabella Emilie Renard/Karina Repova Ottokar Benjamin Lee Czipra Katharina von Bülow Saffi Noa Danon Pali Bartek Bukowski Tänzer*innen Jacqueline Krell, Melania Mazzaferro, Lisa Radl, Emmy Louise Thomsen, Adrian Sánchez Cancillo, Yael Shervashidze, Andrea Spartà, Lars Wandres Opernchor des Theaters Magdeburg Magdeburgische Philharmonie Spielzeit 2020/2021 Theater Magdeburg www.theater-magdeburg.de
Latorre Francesco Milano Luys Narváez Tomás Santa María Griffiths Wirth 1565 2019
Die “1st International Conference on Lute Study in Higher Education” fand als Gemeinschaftsveranstaltung der Deutschen Lautengesellschaft e.V. und der Hochschule für Künste Bremen vom 27.-29. September 2019 in Bremen statt. Die Themen der Vortragenden umfassten historische Lehre, Ikonographie, Improvisation, Basso continuo, historische Spieltechniken der Laute, die Laute im 20. Jahrhundert, historische Lauteninstrumente, Artikulation, Repertoire und Lautenunterricht für Kinder. Die Buchveröffentlichung bietet Videos (Bor Zuljan, Xavier Diaz-Latorre), die die betreffenden Vorträge/Buchkapitel ergänzen. Improvisation war ein wichtiger, ja geradezu unverzichtbarer Bestandteil musikalischer Praxis der Renaissance, und Lautenisten waren hierbei keine Ausnahme. Francesco da Milano, Alberto da Mantova und Luys de Narváez, um nur einige zu nennen, wurden für ihre Improvisationskunst auf Laute und Vihuela gefeiert. Die Veröffentlichung des Traktats Arte de tañer fantasía (1565) von Tomás de Santa María bestätigt die wichtige Stellung der Kontrapunktimprovisation auf damaligen Saiteninstrumenten. Dieses Video, das Teil von Bor Zuljans Buchkapitel ist, zeigt praktische Beispiele aus seiner praxisbezogenen Forschung zu drei Hauptschwerpunkten: Kontrapunkt und Rhetorik, Klänge und Instrumentenkunde sowie Improvisation und die Macht der Musik. Das Buch, eine Zusammenarbeit der Deutschen Lautengesellschaft und der Lute Society of America, ist als e-book über Amazon unter dem Titel "Teaching & Studying the Lute - International Conference Bremen 2019" (Hg. John Griffiths & Sigrid Wirth) erhältlich. Druckexemplare können über Amazon print-on-demand bestellt werden.
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- cronologia: Direttori d'orchestra (Europa). Interpreti (Europa).
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