Orchestra Sinfonica Di Trondheim Video
- Orchestra sinfonica
Ultimo aggiornamento
2024-05-14
Aggiorna
Trondheim Symfoniorkester Kan Davidson Noe 1982
Hva får man om man krysser en vokalist med nystartet hjerte, et råskinn av en trommis, en perfeksjonist av en bassist, en gudbenådet kirkemusiker med musikk skapt av en av verdens ypperste kultgitarister? Jo, da får du et uforfalsket TNT i storform. Bandet som ikke bare har rocka Norge, men også er et av de få norske rockebanda som kan se tilbake på betydelig internasjonal suksess, har igjen fyrt opp maskineriet. På konserten vil TNTs karriere oppsummeres helt fra starten med låta ”Harley-Davidson” fra 1982 - og videre gjennom klassikere og høydepunkter fra bandets mange utgivelser. Trondheim Symfoniorkester ønsker å møte publikum på en rekke forskjellige arenaer og strekker seg ofte og gjerne etter et samarbeid med de fleste musikkuttrykk. At klassisk møter rock er bare én måte å gjøre det på. Å eksperimentere med konsertformen er i tråd med orkesterets nytenkning omkring musikkformidling og ønsket om å fange et nytt publikums interesse og gjerne tilby dem noe de aldri har opplevd før. Konserten er pakket inn med intervju med både tidligere og nåværende bandmedlemmer.
Olav Kielland Robert Rønnes Wolfgang Plagge Ibsen Gewandhausorchester Leipzig Oslo Philharmonic New York Philharmonic Orchestra Trondheim Symphony Orchestra Bergen Philharmonic Orchestra Berlin Philharmonic London Symphony Orchestra 1916 1921 1923 1931 1933 1939 1942 1945 1946 1948 1949 1952 1955 1962 1978 2007
Olav Kielland-Small Suite for Bassoon and Piano. (World premiere) Robert Rønnes, Bassoon and Wolfgang Plagge, Piano. Recorded in studio at Norwegian Academy of Music, Oslo Norway 1st Oct. 2007./ About this music: Conductor, composer, pianist and bassoonist Olav Kielland wrote only 1 piece for Bassoon. His "Elegie" for bassoon and piano with the movement known as "III: Elegie, " must have been written in his student years in Leipzig, which lasted from 1921 to 1923. During this time he received instruction in bassoon and was active as a bassoonist in Gewandhausorchester! Leipzig. When Kielland only wrote few works for instrument and piano, and the other movements of this work is missing, I have, in collaboration with the composer's daughter, Monica Kielland Forberg allowed me to use the two works written in the same era,his "Air "for Violin and Piano and" Serenade "for Cello and Piano. From a historical stylistical perspective it would be reasonable that these pieces were also performed by the composer on the bassoon as they are from the same period of time. +••.••(...)). If one does not expect "Autumn" for Bassoon and Piano by Harald Sæverud from 1916 which he himself at the ripe old age wrote for Bassoon and Piano, is "III: Elegie"the first Norwegian piece for bassoon as a solo instrument, written by one who himself was a practitioner of the instrument./ About Olav Kielland: Kielland had his debut as a conductor and pianist in Trondheim in 1923. He was repetiteur with the Casino Theatre in Oslo, and conductor with the Stora Teatern in Gothenburg. In 1931, he became the conductor for the Filharmonisk Selskap, now the Oslo Philharmonic), and served as artistic director from 1933 until 1945. In 1939, Kielland was offered the position as chief conductor by the New York Philharmonic Orchestra, but was hindered by the outbreak of World War II and could not travel and accept the position. During the war, Kielland was for a short period a member of the Cultural Department's temporary consultative council (Departementets midlertidige konsultative råd i kunstneriske spørsmål), which led to accusations of cooperation with the occupying force. Kielland was suspended from several organisations, such as the Norwegian Composer's Union (Komponistforeningen). Even if he already in 1945 was acquitted of the charges, by a committee appointed by the government, Kiellands career was badly damaged, and as late as in 1962, Kielland still had to defend himself against Nazi accusations. Gradually, Kielland started focusing more and more on the composing, and less on the conducting. He preferred being a guest conductor and only take on shorter engagements. He therefore rejected the offer to return to Filharmonisk Selskap in 1946, but the position was held open until 1949, in case he would reconsider. Kielland was elected to reorganise the Trondheim Symphony Orchestra (Trondheim Symfoniorkester) in 1946 and was music director of the Bergen Philharmonic Orchestra 1948-52 and artistic director of the Icelandic Symphony Orchestra 1952-55. He was guest conductor for a number of other orchestras, such as the Berlin Philharmonic, the London Symphony Orchestra, and the New York Philharmonic. As a composer, Kielland represents the national line in Norwegian music. His music is strongly influenced by Norwegian folk music and perhaps particularly by the Hardanger fiddle. In 1955, he took up residence in Bø, Telemark, where he began to study the Hardanger fiddle dances, in particular the polyphonic elements. The melody, rhythm and timbre of this instrument have given expression to many of his compositions. Kielland's music has a prominent polyphonic tendency, with penetrating dissonant lines. Music which, at its best, performs a synthesis of the folk music's national accent and a contemporary musical idiom. Kielland composed eight larger symphonic works, amongst those the Violin concerto (1942), the music to the play "Brand" of Ibsen, the Concerto Grosso Norvegese (1952) and the Piano Concerto (1978). He also composed several songs with orchestra, choir songs, psalms, chamber music, and piano works.
Catharinus Elling Holder Fartein Valen Sande Trondheim Symphony Orchestra 1240 1858 1877 1886 1890 1896 1899 1905 1908 1942
It is my express wish that any and all remuneration that may accrue to me from this video be instead directed towards all holders of copyright. Should a change in copyright holder or status render its removal necessary, I hereby ask only for immediate notification prior to the filing of a claim with YouTube and I will not hesitate to delete it as soon as possible. Catharinus Elling +••.••(...)) Symphony No. 1 in A Major I. Allegro con brio 0:00 II. Andante 12:40 III. Presto 23:00 IV. Allegro assai e risoluto 30:15 Trondheim Symphony Orchestra Per Dreier, conductor Catharinus Elling +••.••(...)) was a Norwegian music teacher, organist, folk music collector and composer. Elling was born in 1858 in what is now Oslo. He studied piano and composition in Leipzig from 1877–78 and in Berlin from 1886–87. From 1896–1908, he was teacher at musikkonservatoriet i Oslo. He was also (1908–26) organist at Gamlebyen kirke. As a composer, he wrote symphonies, a violin concerto, chamber music, an opera, and more than 200 songs, most in the 1890-1905 period. His works are seldom performed now, but many musicians were influenced by him, such as Fartein Valen, who studied music under Elling. Elling was named to a state stipend in 1899, and conducted a folk music collection across many parts of the country: Trøndelag, the valleys of Oppland, Telemark and Setesdal. At the same time, folk music collector Olav Sande was also named to a state stipend, and the two "divided the country between them", Sande taking the music tradition from Sogn to Vest-Agder. Elling's mandate was to collect music and also work to preserve it. He published a range of music books with titles such as Norske folkemelodier for klaver, Norske folkeviser for sang og klaver and Slåtter for fiolin og klaver. Both at the time, and since, he has been criticised for wanting to rearrange folk music to fit within a classical music style. He was the brother of engineer Ægidius Elling, who invented the gas turbine.
Torodd Wigum Kan Noe Sitt Eller Rolle Trondheim Symfoniorkester 1970 2016
Source: (http•••) Møt Trondhjemmeren Torodd Wigum; klassisk rebell, #sniksymfoniker og symfonisk dirigent. Om å være en god lagleder, om ekthet, tillit og mye mer. Ikke hver dag du møter en dirigent, som også er bannlyst fra VG nett pga linker til klassiske musikkstykker! Hvem er denne allsidige trønderen? Hvorfor startet du med musikk Torodd? Født i 1970, så heldig med timingen. Musikkskolen i Trondheim var i full gang, så mamma tok meg med på mini-fiolin. Bevisste valg kom senere i livet. Alle vet hvor fælt det høres ut i starten på mini fiolin. Ikke lett når du er voksen. Start på NTNU etter å ha gått på Naturfaglinje. Men det føltes veldig feil å velge bort musikken. Dukket opp et savn. Veldig. Det gjorde at det ble musikken allikevel. Hva var det i deg som gjorde at du valgte å lytte til “magefølelsen”? Savnet miljøet og valgte å følge hjertet… Fra å jobbe som bratsjist i Trondheim Symfoniorkester til å Dirigere det samme orkesteret! Se YouTubeklipp her: (http•••) Det å dirigere var den innerste drømmen fra gammelt av! Hvorfor ville du bli dirigent? Er det pga all makten? Nei, det som trigget meg mest og også i dag er det store formatet og alle folk som er involvert med bokstavlig talt hver sin stemme, men alt skal treffe i en større helhet. Det er både spennende og utfordrende til å få mange til å yte på høyest mulig nivå sammen og så er det mye vakker symbolikk slik som samspillet. -Hvordan få folk til å yte på høyest mulig nivå sammen”? Hvordan kan du lede over 100 mennesker i samme retning? Det har endret seg oppigjennom historien. Var før veldig autoritært. 1. Forberedelse. Forbered deg så godt som mulig slik at du er trygg på det du skal gjøre og har ideer om den musikken du skal lede. Vær klar og tydelig, så får du en første respekt. 2. Vær ærlig og vær deg selv. Autentisk. Ikke prøv å vær noe annet enn du er for du blir avslørt og da får du ikke komme tilbake. Da vil de ikke ha deg. 3. Du må tro på det du driver med og det henger også sammen med forberedelse. 4. Du må huske at spisskompetansen sitter på hvert instrument i orkesteret! Du har en gjeng som har en kompetanse på sitt felt, som du ikke er i nærheten av å ha selv, men du skal forvalte summen av den kompetansen på best mulig måte for et best mulig resultat for de som utøver og for å tilfredstille kunden (publikum). Det er jo målet med “produktet”. Hva er det du egentlig deler eller “gir”? Hva er produktet? Jeg deler både en kulturarv og en opplevelse. Musikk har alltid eksistert og er derfor et universelt språk, som går på tvers av religioner og etnisitet. Derfor så viktig. Torodd ble årets kulturpersonlighet i Trondheim- UT Awards 2016 Hva er #sniksymfonisering? Og hva har Trump med dette å gjøre? På valgdagen i USA fant jeg ikke noe ord, som kunne beskrive det jeg følte… Postet et Mozart stykke på facebook og ble blokkert! Det skal sies det var et 6. stemming mannskor stykke, som het (oversatt fra tysk): “Kiss my ass.” Torodd er fortsatt utestengt av VG nett pga sniksymfonisering! Refleksjoner rundt hvilket språk musikk er og kan være. Allsang på Stortinget, musikk i skolen… Hvordan kan vi overføre det å dirigere et orkester til ledelse i næringslivet? Det var en gang en verdensberømt engelsk dirigent som sa at en dirigent trenger: 90% psykologi og menneskeforståelse/menneskebehandling 8% det faglige, musikkunnskap 2% slagteknikk Den som slår tydeligst er ikke nødvendigvis den beste dirigenten. På langt nær. Et symfoniorkester er i norsk målestokk en storbedrift, som sitter i åpent landskap. Du må behandle medarbeiderne/musikerne bra og du må kreve også og det er kanskje noe av det jeg har slitt mest med. På en annen side, hvis du bare kjefter og er autoritær, så får du ingen med deg til slutt. Det er jo lagledelse, det å få flest mulig til å yte best mulig! Hva sier Torodd om tillit og hvordan henter han tillit? Må være fra hjertet det da. :) Evner du å gi tillit, så får du tillit, evner du å gi respekt, så får du respekt. Gir du kjærlighet, så får du jo tilbake. Det er jo litt sånn. Det må være ekte og ærlig, du må ikke spille en rolle. Du kan ikke gi bort noe du ikke har. Sniksymfonisering: #sniksymfonisering Se mere om Torodd: (http•••) Se mere om Aja: (http•••)
o
- Orchestre sinfoniche (Europa).
- Indici (per ordine alfabetico): O...