Guglielmo Ebreo da Pesaro Video
coreografo, danzatore e compositore italiano
Commemorazioni 2025 (Morte: Guglielmo Ebreo da Pesaro)
- Italia
- coreografo, danzatore, compositore
Ultimo aggiornamento
2024-05-01
Aggiorna
Gianluigi Gelmetti Sergiu Celibidache Ottorino Respighi Lorenzo Ferrero Franco Alfano Pietro Mascagni Rossini Maschera Juan Diego Flórez Ruggero Raimondi Sydney Symphony Orchestra Orchestra Filarmonica Berlino Orchestra Sinfonica Radio Stoccarda Festival Schwetzingen Teatro Opera Roma Rossini Opera Festival Pesaro 1914 1945 1989 1998 2000 2004 2008 2009 2012 2016
SUBSCRIBE now for exclusive updates!!! Gianluigi Gelmetti, il celebre direttore italiano che è stato direttore principale e direttore artistico della Sydney Symphony Orchestra dal 2004 al 2008, è morto a Montecarlo all'età di 75 anni. Nato a Roma nel 1945 da padre pianista e madre poetessa, Gelmetti ha studiato presso la famosa Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Fu lì, all'età di 16 anni, che Sergiu Celibidache vide qualcosa nel giovane Gelmetti e gli lasciò condurre una prova orchestrale. Quell'audizione informale deve essere andata bene, perché Celibidache è diventato il suo insegnante poco dopo. Gelmetti ha poi debuttato con l'Orchestra Filarmonica di Berlino e dal 1989 al 1998 è stato Direttore Principale dell'Orchestra Sinfonica della Radio di Stoccarda e del Festival di Schwetzingen. Gelmetti è meglio conosciuto per il suo periodo come Direttore Musicale e Artistico del Teatro dell'Opera di Roma, dal 2000 al 2009, dove ha difeso opere meno conosciute e dimenticate tra cui le prime mondiali di Marie Victoire di Ottorino Respighi scritte nel 1914 ma mai interpretato e Marilyn di Lorenzo Ferrero; La fiamma di Respighi; Sakuntala di Franco Alfano; e Iris di Pietro Mascagni. Dal 2012 al 2016 è stato Direttore Principale dell'Orchestra Philharmonique de Monte-Carlo. È stato anche un appuntamento fisso al Rossini Opera Festival di Pesaro, in Italia, dove ha diretto una prima mondiale della versione inedita di Guglielmo Tell di cinque ore. Lascia una ricca eredità di registrazioni, incluse pubblicazioni su EMI, Sony, Naxos e Decca. Non sorprende che Rossini sia molto presente, tra cui registrazioni molto apprezzate di Zelmira e Eduardo e Cristina, nonché versioni filmate di Un ballo in maschera, La forza del destino e il celebre Il barbiere di Siviglia con Juan Diego Flórez e Ruggero Raimondi. Iscriviti per ulteriori aggiornamenti. #gianluigigelmetti #sydneysymphonyorchestra #highlights24
Gioachino Rossini Pietro Adaíni Rossini Opera Festival Scala 1792 1868 2020 2021
AUGURI ROSSINI! CONCERTO PER IL NON COMPLEANNO DI GIOACHINO ROSSINI Inaugurazione dell’anno accademico 2020-2021 del Conservatorio Rossini Settimana Rossiniana 2021 Orchestra e cantanti del Conservatorio Rossini con la partecipazione dei cantanti del Rossini Opera Festival Luca Ferrara direttore Giuliana Gianfaldoni soprano Pietro Adaíni tenore PROGRAMMA Gioachino Rossini +••.••(...)) da La Cenerentola sinfonia sestetto “Siete voi … Questo è un nodo avviluppato” aria Ramiro “Sì, ritrovarla io giuro” da Guillaume Tell trio Mathilde, Jemmy, Hedwige “Je rends à votre amour” romance Mathilde “Sombre forêt” da Otello aria Rodrigo “Che ascolto! Ahimè!” da La scala di seta recitativo “Ma se mai” aria Giulia “Il mio ben sospiro e chiamo” da Tancredi recitativo “Oh qual scegliesti” duetto Amenaide-Tancredi “L’aura che intorno spiri” da La donna del lago da Coro e Duetto Elena-Uberto “Ma son sorpreso” registrato in diretta streaming dal Teatro Rossini di Pesaro domenica 28 febbraio 2021, ore 17 Riprese audio Naive Recording Studio Riprese video Alessandro Uguccioni Studio
Celestina Boninsegna Verdi Mattioli Gioachino Rossini Virginia Boccabadati Boccabadati Gounod Mascagni Margherita Grandi Maschera Gemma Bellincioni Eugenia Burzio Rosina Storchio Emmy Destinn Puccini Covent Garden Scala Teatro Real Madrid Liceu Mariinsky Theatre Metropolitan Opera 1877 1897 1900 1904 1905 1906 1909 1911 1914 1920 1921 1947 1977
When recording expert Max Hampe arrived in Milan in late 1904, the second side he recorded was this performance of 'O patria mia,' with musical director Carlo Sabajno at the piano. It doesn't surprise me at all! As Michael Scott pointed out in 'The Record of Singing,' the records of Celestina Boninsegna +••.••(...)) have appealed to generations of record collectors. From Wikipedia: Boninsegna was born in Reggio Emilia, where she began to study singing in her youth with Guglielmo Mattioli. She made her professional opera debut at the unusually young age of 15, singing Norina in Don Pasquale. Boninsegna entered the Conservatorio Gioachino Rossini in Pesaro shortly thereafter, where she studied under Virginia Boccabadati. In 1897, she made her operatic début at Bari as Marguerite in Gounod's Faust. Subsequently, she sang Rosaura in the first Rome performance of Mascagni's Le maschere. This was followed by many engagements throughout Italy, elsewhere in mainland Europe, Great Britain and the United States, including at the Royal Opera House, Covent Garden, London (in 1904), La Scala, Milan (1904–5), the Teatro Real, Madrid (1905–6), and the Metropolitan Opera, New York City (1906–7). She also appeared in Boston (in 1909–10), at the Liceu, Barcelona (1911–12), at the Mariinsky Theatre, St Petersburg (1914)—and at numerous less important venues in her homeland and abroad. She retired from the stage in 1921 and spent the next two decades teaching singing. Amongst her pupils was the Australian dramatic soprano Margherita Grandi. Boninsegna possessed a rich, resonant voice with a wide compass that was particularly suited to Verdi's music. In Italy in the 1900-1920 period, she was considered to be one of the finest interpreters of several Verdi heroines, including the title role in Aïda, Amelia in Un Ballo in Maschera, and Leonora in both Il Trovatore and La Forza del Destino. Critics particularly admired her relatively smooth vocal delivery and the dignity and refinement that she gave to the vocal lines of the music at hand, although—as the opera commentator and record reviewer Michael Scott details in The Record of Singing (Duckworth, London, 1977)—her technique was not impeccable, with her ripe lowest register not fully integrated with the upper parts of her voice. (See also The New York Times of 22 December 1906 for a review of her first Met Aïda and a summary of her vocal strengths and weaknesses.) In an era of dynamic and passionate singing-actresses (such as Gemma Bellincioni, Eugenia Burzio and Rosina Storchio in Italy and Emmy Destinn in New York), Boninsegna's acting skills were dull in comparison, and her career suffered to some extent as a result. Furthermore, with the exception of the part of Santuzza in Cavalleria Rusticana and the title role in Puccini's Tosca, Boninsegna was either unfamiliar with, or simply not cast in, the verismo repertory which was highly popular during the time that she was performing—a problem that prejudiced her career. Nonetheless, she did achieve considerable success on 78-rpm gramophone records, being one of the first lyric-dramatic sopranos whose voice recorded well. She died in Milan in 1947. I have transferred this side from an unusually gritty and noisy G&T pressing, which has come up reasonably well.
o
- cronologia: Compositori (Europa).
- Indici (per ordine alfabetico): P...