Daniel Fleuret Vidéos
Dernière mise à jour
2024-05-11
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Luciano Berio Bartók Rodion Schedrin Bruno Maderna Marcello Panni Panni Giorgio Federico Ghedini Rabinovich Pierre Boulez Vinko Globokar Neuburger Sanguineti Franco Gulli Henri Pousseur Igor Stravinsky Mauricio Kagel Fleuret Lorin Maazel 1542 1710 1850 1932 1979 1980 1981 1982 1983
Luciano Berio - Duetti for two violins +••.••(...)) 00:00 1. BELA (Bartók) November 10, 1979, Radicondoli 00:46 2. SHLOMIT (Almog) November 10, 1979, Radicondoli 01:24 3. YOSSI (Pecker) November 10, 1979, Radicondoli 02:42 4. RODION (Schedrin) November 14, 1979, Stockholm 03:44 5. MAJA (Pliseckaja) November 15, 1979, Stockholm 04:36 6. BRUNO (Maderna) November 15, 1979, Stockholm 06:02 7. CAMILLA (Adami) December 7, 1979, Paris 06:44 8. PEPPINO (Di Giugno) December 7, 1979, Paris 08:19 9. MARCELLO (Panni) December 13, 1979, Radicondoli 09:22 10. GIORGIO FEDERICO (Ghedini) December 13, 1979, Radicondoli 10:33 11. VALERIO (Adami) December 18, 1979, Radicondoli 11:15 12. DANIELA (Rabinovich) December 18, 1979, Radicondoli 12:06 13. JEANNE (Panni) April 27, 1980, Paris 13:05 14. PIERRE (Boulez) April 28, 1980, Paris 13:57 15. TATJANA (Globokar) April 28, 1980, Paris 14:44 16. RIVI (Pecker) May 29, 1980, Radicondoli 15:42 17. LEONARDO (Pinzauti) May 29, 1980, Radicondoli 17:10 18. PIERO (Farulli) June 8, 1980, Tel Aviv 18:50 19. ANNIE (Neuburger) November 10, 1980, Radicondoli 19:32 20. EDOARDO (Sanguineti) June 27, 1981, Radicondoli 24:12 21. FIAMMA (Nicolodi) June 28, 1981, Radicondoli 25:14 22. VINKO (Globokar) June 28, 1981, Radicondoli 25:41 23. FRANCO (Gulli) June 29, 1981, Radicondoli 26:36 24. ALDO (Bennici) June 29, 1981, Radicondoli 27:47 25. CARLO (Chiarappa) June 30, 1981, Radicondoli 28:32 26. HENRI (Pousseur) June 30, 1981, Radicondoli 29:23 27. ALFREDO (Fiorenzani) August 12, 1981, Radicondoli 30:17 28. IGOR (Stravinsky) August 12, 1981, Radicondoli 30:59 29. ALFRED (Schlee) November 3, 1981, Florence 32:06 30. MASSIMO (Mila) March 27, 1982, Radicondoli 34:10 31. MAURICIO (Kagel) March 27, 1982, Radicondoli 35:11 32. MAURICE (Fleuret) May 2, 1982, Tel Aviv 36:22 33. LORIN (Maazel) March 5, 1983, Radicondoli 38:22 34. LELE (D’Amico) March 8, 1983, Rome "It can happen that a violinist friend tells a composer, one night, that, other than those of Bartók, there are not enough violin duets today. And it can happen that the composer immediately sets himself to writing duets that night until dawn… and then more duets in moments of leisure, in different cities and hotels, between rehearsals, travelling, thinking of somebody, when looking for a present... This is what happened to me and I am grateful to that nocturnal violinist whose name is given to one of these Duetti. Thus behind every duet there are personal reasons and situations: with BRUNO (Maderna), for instance, there is the memory of “functional” music which we often composed together in the fifties; MAJA (Pliseckaja) is the transformation of a Russian song, whereas ALDO (Bennici) is a real Sicilian song; PIERRE (Boulez) was written for a farewell evening: it develops from a small cell of his ...Explosante fixe...; GIORGIO FEDERICO (Ghedini) is in memory of my years at the Conservatory in Milan. And so on... These Duetti are for me what the vers de circonstance were for Mallarmé: that is, they are not necessarily based on deep musical motivations, but rather connected by the fragile thread of daily occasions. Nevertheless, in these duets there is also a pedagogical objective. Very often, as can be heard, one of the two parts is easier and focuses on specific technical problems, on different expressive characters and even on violin stereotypes, so that a young violinist can contribute, at times, even to a relatively complex musical situation from a very simple angle - the playing of a D major scale, for instance. I would like to write a kaleidoscope made up of about a hundred of Duetti. Every group of thirty-three will be commented upon by a “concert” duet, developing in an ampler perspective the different circumstances of this private folklore of mine." - Luciano Berio
Quatuor Tana Fleuret Merlin György Ligeti Roux Caron 2017
Concert donné le 16 novembre 2017 salle Maurice Fleuret. Présenté par Arnaud Merlin. Quatuor Tana Antoine MAISONHAUTE, Ivan LEBRUN, violons Maxime DESERT, alto Jeanne MAISONHAUTE, violoncelle György Ligeti – Quatuor à cordes n°1 Matias De Roux – Vértigo Francisco Uberto – Ceros Ultravioletas Giovanni Bertelli – Parabole Production : service audiovisuel du Conservatoire de Paris Réalisation : Jean-Christophe Pontiés Assisté de : Agnès Demaret Prise de son : Jean-Christophe Messonnier assisté de Julien Caron Conseillers musicaux : Théo Theracol et Noé Faure
Fleuret Claude Delangle Otis Murphy Murphy Quintero Dubois Henri Tomasi Marcel Mule Rust Caron 2018
Concert donné le 26 janvier 2018 , salle Maurice Fleuret. Version transaurale pour une écoute sur haut parleur. Présentation Dominique Boutel Ensemble de saxophones du Conservatoire Professeur Claude Delangle Léo MARGUE, direction Otis MURPHY, saxophone Joakim CIESLA, Raquel PAÑOS CASTILLO, Sandro COMPAGNON, Maxime BAZERQUE, Ludwik MIERZEJEWSKI, Nahikari OLORIZ MAYA, Miho HAKAMADA, Jesus RENESES QUINTERO, Simona CASTRIA, Aiwen ZHANG, Livia FERRARA, Guillaume BERCEAU, Valentin DUBOIS, percussions Apolline KIRKLAR, violon Antonin LE FAURE, alto Louis SIRACUSA, contrebasse Florent Motsch : Cinq paysages avec figures absentes Henri Tomasi : Ballade (en hommage à Marcel Mule) Improvisation Tom Bierton : Trickling rust bleach to white Jonathan Pontier : Bonus Krak Production : service audiovisuel du Conservatoire de Paris Réalisation Jean-Christophe Pontiès Assisté de Agnès Démaret Prise de son : Jean-Marc Lyzwa assisté de Julien Caron et Antoine Lapierre Sonorisation Florent Ollivier
Michaël Levinas Fleuret Berg Boulez Yvonne Loriod Olivier Messiaen Xenakis Stockhausen Ligeti 1940 1961 1967 1971 1974 1992
Ecrite en 1974, elle fut créé au Festival de Royan et donnée quelques jour plus tard à Boston per Herbert Henck. Maurice Fleuret, que y voyait la grande sonate romantique après Berg na s'y trompait guère, puisque je voulais écrite une sonate dont les racines étaient chez Berg et qui de là rencontrait le languate qui était naturellement le mien : celui de la grande 2e Sonate de Boulez. Les différents « moments » de le œuvre s'imposaient tout naturellement comme par exemple le fugato au début de l'œuvre dont multiples voix allaient se résorber dans les « étoiles » du scherzo de la fin. Un autre élément que je ne voulais par éviter, st celui de la virtuosité pianistique, qui appliquée avec un certain sadisme, fait évoluer souvent la phrase dans un sens non prévisible. Nombreux sont les passages qui, rédigés ou distribuées autrement aux deux mains du pianiste, l'auraient amenée vers d'autres possibilités sonores / ce choix né du tumulte me fait parfois penser à ce que l'on appelait autre-fois « un programme ». Sans me l'avouer, ce programme préexistait mais quel peut-il être ? A la musique de répondre. René Koering Né à Andiau (Alsace) en 1940, René Koering étudia la musique à Darmstadt dans les années Soixante. En 1961, création de sa première œuvre, commande des « Musiktage » de Donaueschingen. En 1967, il se voit attribuer le Prix de la « Fondation de la Vocation » et le Premier Prix de la Fondation Maeght. Ses œuvres (musique symphonique, concertos, œuvres électroaccostiques, musique de chambre et opéras) furent données dans divers festivals. Depuis 1971, il enseigne à l'Ecole des Beaux-Arts. Vice-Président de la Société Internaitonal de Musique Contemporaine, il occupe pas ailleurs d'importantes fonctions au sein de Radio France. Michaël Levinas Son père est le philosophe Emmanuel Levinas. Après des études au Conservatoire de Paris (Yvonne Loriod, Olivier Messiaen) où il obtient de nombreux premiers prix, Michaël Levinas effectue des stages au GRM, suit des cours à Darmstadt (Xenakis, Stockhausen, Ligeti) et, en 1974, devient co-fondateur puis responsable de l'ensemble l'Itinéraire. Pianiste concertiste international, il enseigne l'analyse au Conservatoire de Paris depuis 1992. Dès les premières œuvres, en marge du sérialisme, Michaël Levinas développe un style singulier d'une extraordinaire puissance expressive.
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- chronologie: Compositeurs (Europe).
- Index (par ordre alphabétique): F...