Carlos Guastavino Vídeos
compositor argentino
- piano
- Argentina
- compositor, pianista
Última actualización
2024-05-05
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Carlos Guastavino Athos Palma Palma Schubert 1912 2000
Lilia Salsano - Piano 00:00 Allegretto Intimo 03:59 Scherzo Molto Vivace 06:54 Recitativo - Lento 09:52 Fuga y final - Allegro Carlos Guastavino +••.••(...)) was an Argentine Composer. He studied music in Santa Fe with Esperanza Lothringer and Dominga Iaffei, and in Buenos Aires with Athos Palma. His production amounted to over 500 works, most of them songs for piano and voice, many still unpublished. His style was quite conservative, always tonal and lushly romantic. His compositions were clearly influenced by Argentine folk music. His reputation was based almost entirely on his songs, and Guastavino has sometimes been called "the Schubert of the Pampas". / Please support this channel (http•••)
Benjamin Britten Saporiti Gustav Holst Vaughn Wilbye Peter Pears Bour Herbert Howells Friede Alberto Ginastera Arnold Bax Francis Poulenc Brahms Dallapiccola Elgar Finzi Gesualdo Guastavino Guerrero Ligeti Marenzio Milhaud Monteverdi Pizzetti Reger Runestad Schmidt Tavener Tormis Kodály 1975 1977 2012 2017 2018 2019
GICBA, Dirección: Juan Martín Picarel. Ingeniero de Audio: Claudio Saporiti ( AATIA ) Presentamos esta obra en Junio de 2017, en el marco de nuestro concierto "Semblanza de la música coral británica del siglo XX" que incluyó obras de Benjamin Britten, Gustav Holst y Ralph Vaughn Williams. "Carol" es el número 6 de "Sacro y Profano, ocho textos medievales" Op. 91, publicados en 1977 y estrenados por "The Wilbye Consort of Voices", bajo la dirección de Peter Pears, en septiembre de 1975. Texto: Maiden in the mor lay, in the mor lay. Seuenyst fulle, seuenist fulle. Maiden in the mor lay, in the mor lay, Seuenistes fulle ant a day. Welle was hire mete. Wat was hire mete? The primerole ant the... Welle was hire mete. Wat was hire mete? The primerole ant the violet. Welle was hire dring. wat was hire dring? the chelde water of the... Welle was hire dring. Wat was hire dring? The chelde water of the welle-spring. Welle as hire bour. wat was hire bour? The rede rose an the... Welle was hire bour. wat was hire bour? The rede rose an the lilie flour. Traducción: La doncella yació en el páramo Siete noches plenas, siete noches plenas La doncella yació en el páramo Siete noches plenas y un día. Bueno fue su alimento ¿Cuál fue su alimento? La prímula y la … Bueno fue su alimento ¿Cuál fue su alimento? La prímula y la violeta Buena fue su bebida ¿Cuál fue su bebida? El agua fría de la … Buena fue su bebida ¿Cuál fue su bebida? El agua fría de la fuente Bella fue su morada. ¿Cuál fue su morada? La rosa roja y la … Bella fue su morada ¿Cuál fue su morada? La rosa roja y la flor del lirio. GICBA, Grupo de Interpretación Coral de Buenos Aires. Comenzamos nuestra su actividad en 2012 con el objetivo de abordar las principales y más bellas obras compuestas para coro a cappella, elegidas con la finalidad de establecer una relación de afinidad u oposición manifiesta entre ellas y conformando así un concierto conceptual o temático, con un sentido propio. Asimismo, en GICBA nos orientamos también hacia la interpretación de composiciones inéditas o de realización poco frecuente. Nuestra búsqueda musical se desarrolla hacia una interpretación camarística fundada en el texto de las obras y en la producción musical completa de cada uno de los autores. Nos hemos presentado en conciertos en la Ciudad de Buenos Aires, en el Gran Buenos Aires y en localidades de la provincia de Entre Ríos. En 2018 participamos del concurso “San Juan Canta”, en donde resultamos seleccionados, por nuestra actuación en la categoría de repertorio universal, para competir entre los cuatro coros finalistas del Grand Prix. En 2018 recibimos un subsidio del Instituto Nacional de la Música (INAMU) en su línea de fomento a la actividad coral. Con los fondos del subsidio encomendamos a Juan Stafforini una composición y filmamos nuestro espectáculo del mes de julio de 2019 “Leonardo e Michelangelo”, compuesto por obras sobre textos en lengua italiana de distintas épocas y autores . En julio de 2019 realizamos una gira por ciudades de la Provincia de Entre Ríos, con auspicio de los municipios que nos recibieron, en Gualeguay, Urdinarrain y Aldea San Antonio. En noviembre de 2019 recibimos de parte del Consejo Argentino de la Música una mención especial en interpretación en música coral por nuestro estreno de “La Macchina e la Morte”, de Juan Stafforini. Destacamos como obras centrales en los repertorios que hemos abordado especialmente a las siguientes obras: “Réquiem”, de Herbert Howells, “Friede auf Erden” de Arnold Shoemberg, “Himno a Santa Cecilia” de Benjamin Britten, “Lamentaciones del Profeta Jeremías” de Alberto Ginastera, “Missa Brevis” de Zóltan Kodály, “Mater ora Filium” de Arnold Bax, (estreno en Argentina), “Un Soir de Neige” y “Sept Chansons” de Francis Poulenc, “Alleluia”, “Sleep” y “Leonardo dreams on his flying Machine” de Eric Whitacre, y “Maria Quya Mama” y “La Machina e la Morte”, de Juan Camilo Stafforini, obras compuestas para Gicba. También hemos interpretado obras de Brahms, Buchenberg, Dallapiccola, Elgar, Finzi, Gesualdo Gianneo, Guastavino, Guerrero, Ligeti, Holst, Marenzio, Milhaud, Monteverdi, Milhaud, Pärt, Pizzetti Reger, Runestad, Schmidt, Stanford, Stucky, Tavener, Tormis, Vaughn Williams, Whitacre y Wolf. Desde que empezamos nuestra actividad, nuestro director es Juan Martín Picarel. Para comunicarse con GICBA:•••@••• Facebook: (http•••) Instagram: @gicbamusicacoral
Alberto Williams Tales Chopin Mero Georges Mathias César Franck Juan Dios Filiberto Ginastera Gaubert Böhm Busch Ansermet Panizza Toscanini Rubinstein Gieseking Ninon Vallin Gigli Guastavino Teatro Colón 1862 1890 1910 1930 1939 1947 1952 2002 2010 2012
Única grabación conservada del gran músico interpretando al piano, en su ancianidad. Presenta extrañezas que, para quienes conocen la obra, les resultarán tales sin duda. Sobretodo al comienzo de la hueya, en el que se me figura un grupo de gauchos comenzando a sincronizarse en la creación de una hueya, mientras ésta va arrancando irregularmente, con peculiares pausas y acentos propios de la improvisación. ¡El ritmo! Un ritmo de hueya extraño, a veces muy entrecortado, a veces muy precipitado. La progresión hacia el clímax se ve lamentablemente interrumpida por el cambio de lado del disco (3 min. 11 segundos), que no quise alterar, por cuanto su valor histórico. Es notoria la profundidad de la línea melódica, siempre, como asimismo la coherencia interna del fraseo que la sustenta. Puedo percibir una cabal visión de la obra, que pese a algún que otro error técnico, no es la de un improvisado. Me impresiona mucho esta versión, no sólo por poder escuchar registrado el sonido de Alberto Williams, que fue un eximio pianista, segunda generación de discípulos de Chopin, autor de un repertorio pianístico privilegiado, sino también porque me parece escuchar a un anciano, enfrentándose en profunda retrospectiva con una gran obra suya mediante una suerte de sobriedad interna, muy personal, casi abstracta, seguramente difícil de apreciar cabalmente en un mero registro histórico perdido en los abismos que deja abiertos el ineludible paso del tiempo. Así parece evocarlo el final, en una reminiscencia, cual fantasmal espejismo. Sin los dos acordes finales escritos. En cualquier caso, sin duda, un registro de gran valor histórico, pianístico, musical, nacional. Y personal, para con el gran músico que fue el maestro Alberto Williams. En imagen, sentado al piano hacia 1947, muy probable época de éste registro, acompañado por su esposa. Un verdadero momento de recogimiento emocional para quienes lo valoramos y admiramos. Alberto Williams (Buenos Aires 1862-1952), formado en Paris con Georges Mathias, el discípulo preferido de Chopin y con el gran César Franck, tras una primera etapa creativa de influencia postromántica comenzó hacia 1890 la construcción de un corpus musical "argentino" inspirado en el folclore pampeano. A los ritmos tradicionales Williams sumó una invención melódica propia de notable variedad y belleza. Hacia 1910 su producción se enriquece con la práctica de armonías yuxtapuestas, escalas hexáfonas y pentáfonas de origen americano. Realizó también desde entonces una intensa tarea pedagógica en su Conservatorio de Música de Buenos Aires, haciendo conocer además en esta ciudad, a través de la dirección orquestal, las obras fundamentales del repertorio europeo y de la música argentina que se estaba escribiendo en las primeras décadas del s. XX. Sus alumnos van desde Juan de Dios Filiberto a Ginastera. Las obras sinfónicas de Williams han sido dirigidas por figuras como Gaubert, Böhm, Busch, Ansermet, Panizza y Toscanini y sus obras pianísticas interpretadas por Rubinstein, Gieseking y Lía Cimaglia, su brillante alumna. Su Segunda Sinfonía, estrenada en Buenos Aires en 1910 fue interpretada en Paris en 1930, en Detroit y en Berlín en 1939, en San Petersburgo en 2002 y en Córdoba (Argentina) en 2010. Su conocida "Vidalita" fue cantada por sopranos como Ninon Vallin y Victoria de los Angeles y ha sido grabada por Bienamino Gigli y Toti dal Monte. Williams ha compuesto 2 Oberturas de Concierto (la Primera recientemente grabada en Alemania), 9 Sinfonías, 3 Poemas sinfónicos, 3 series de Milongas para Orquesta, 3 Suites argentinas para arcos (grabadas ahora en EUA), 3 Sonatas para violín y piano, 1 sonata para cello y piano, 1 sonata para flauta y piano (Ahora grabada en el CD "Música del Bicentenario"), un Trío, 83 canciones para canto y piano, obras corales y un vasto corpus de obras para piano: 9 Poemas, 28 Aires de Vals, 50 Miniaturas, 60 Aires de la Pampa (Hueyas, Milongas, Vidalitas, Cielitos, Zambas y Marotes), series de Madrigales, Epigramas, y Marinas, 4 Odas, 4 Mazurcas, varias Suites y numerosas composiciones para niños. En el año 2012, en ocasión de los 150 años del nacimiento de Williams, se realizaron en Buenos Aires cinco conciertos sinfónicos y de cámara con sus obras en el Teatro Colón y diecisiete conciertos de piano y cámara en la sala "Alberto Williams" del Centro Cultural Borges en el marco del Festival Williams-Guastavino.
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- cronología: Compositores (Sudamérica). Intérpretes (Sudamérica).
- Índices (por orden alfabético): G...