Edmond de Coussemaker Vidéos
historien et musicologue français; activiste dans le mouvement flamand; collectionneur de manuscrits musicaux médiévaux
Commémorations 2025 (Naissance: Edmond de Coussemaker)
- France
- musicologue, personnalité politique, compositeur ou compositrice, ethnomusicologue, juriste, folkloriste
Dernière mise à jour
2024-05-21
Actualiser
Adam Hunchback Coussemaker Shepherd Fétis Julien Tiersot Hale Rondeau Opéra Comique 1240 1896
Adam de la Halle, (1240–1287), also known as Adam le Bossu (Adam the Hunchback), was a French trouvère, poet and musician. Adam's literary and musical works include chansons and jeux-partis (poetic debates) in the style of the trouvères; polyphonic rondel and motets in the style of early liturgical polyphony; and a musical play, Jeu de Robin et Marion (c. 1282–83), which is considered the earliest surviving secular French play with music. He was a member of the Confrérie des jongleurs et bourgeois d'Arras. A, "le Bossu d'Arras" and "Adam d'Arras", suggest that he came from Arras, France. The sobriquet "the Hunchback" was probably a family name; Adam himself points out that he was not one. His father, Henri de la Halle, was a well-known Citizen of Arras, and Adam studied grammar, theology, and music at the Cistercian abbey of Vaucelles, near Cambrai. Father and son had their share in the civil discords in Arras, and for a short time had been destined for the church, but renounced this intention, and married a certain Marie, who features in many of his songs, rondeaux, motets and jeux-partis. Afterwards he joined the household of Robert II, Count of Artois; and then was attached to Charles of Anjou, brother of Louis IX, whose fortunes he followed in Egypt, Syria, Palestine, and Italy. At the court of Charles, after Charles became king of Naples,Adam wrote his Jeu de Robin et Marion, the most famous of his works. Adam's shorter pieces are accompanied by music, of which a transcript in modern notation, with the original score, is given in Coussemaker's edition. His Jeu de Robin et Marion is cited as the earliest French play with music on a secular subject. The pastoral, which tells how Marion resisted the knight, and remained faithful to Robert the shepherd, is based on an old chanson, Robin m'aime, Robin m'a. It consists of dialogue varied by refrains already current in popular song. The melodies to which these are set have the character of folk music, and are more spontaneous and melodious than the more elaborate music of his songs and motets. Fétis considered Le Jeu de Robin et Marion and Le Jeu de la feuillée forerunners of the comic opera. An adaptation of Le Jeu Robin et Marion, by Julien Tiersot, was played at Arras by a company from the Paris Opéra-Comique on the occasion of a festival in 1896 in honour of Adam de le Hale. His other play, Le jeu Adan or Le jeu de la Feuillee (ca. 1262), is a satirical drama in which he introduces himself, his father and the citizens of Arras with their peculiarities. His works include a congé, or satirical farewell to the city of Arras, and an unfinished chanson de geste in honour of Charles of Anjou, Le roi de Secile, begun in 1282; another short piece, Le jeu du pelerin, is sometimes attributed to him. His known works include thirty-six chansons (literally, "songs"), forty-six rondets de carole, eighteen jeux-partis, fourteen rondeaux, five motets, one rondeau-virelai, one ballette, one dit d'amour, and one congé. Please subscribe: Por favor, subscreva: (http•••)
Edmond Coussemaker Guillaume Machaut Philippe Vitry Dufay Binchois Rondeau 1866 1870
J'ay mis ce rondelet ("Der Krepsgang") : Anonymous, 14th century French Source: Bibliothèque Municipale, Strasbourg, France (F-Sm), 222 C. 22, fol. 79r Transcription: Jordan Alexander Key (http•••) For a full transcription see: (http•••) A textless musical riddle, this one of the few instrumental pieces to survive from the early 15th century choir-book, Bibliothèque Municipale, Strasbourg, France (F-Sm) 222, which was destroyed by fire during Franco-Prussian War in 1870. Some of its contents were reconstructed by Charles Van den Borren from descriptive notes, thematic incipit lists, and a partial transcription made c. 1866 by Edmond de Coussemaker. This partial reconstruction is now preserved as Brussels, Bibliothèque du Conservatoire Royal de Musique, MS 56286. Though likely copied at the beginning of the 15th century, most of the music in this manuscript originated from the mid to late 14th century, including music by famous composers like Guillaume de Machaut and Philippe de Vitry, However, there were apparently additions made throughout the early 15th century, inserting pieces by later composers like Dufay and Binchois on many previously blank pages. In addition to numerous polyphonic pieces (most now lost), this manuscript also contained a theoretical treatise by Philippe de Vitry. The riddle to unravel this little piece of music says, "tenor iste facit contratenorem retrograde, reincipiendo ad morem cantus," which loosly translates from Latin as "The tenor derives from the retrograde of the contratenor; in the same fashion the cantus begins." There is assuredly a crab canon in the tenor-contratenor, however the canon in the cantus is in question, since the second half of the riddle is much more vague. There are a few contrapuntal oddities with the addition of the retrograded cantus, but there seems to be some indication that the cantus undergoes some process. Given the process and era of this little gem, one might recall the more well-known 14th century masterpiece by Guillaume de Machaut, "Ma fin est ma commencement," which is a 3-voices rondeau built over a palindromic tenor with a crab canonic cantus pair. For a score-video of this piece see (http•••)
Bergsma Coussemaker Vogt 1856 1965 1969
Text Original: "Wie als en god wil leven" Huub Oosterhuis (1965) Text Übersetzung: Johannes Bergsma (1969) Melodie: Flämische Melodie bei Charles Edmond Henri de Coussemaker (1856) Gotteslob 460 ö Bild: www.pixabay.com (Pezibear) Das Lied habe ich für den anstehenden "Couchgottesdienst" (wird per Mail in die Häuser geliefert) eingespielt. Den Vortrag habe ich veröffentlicht, um anderen Organisten mögliche Liedbeiträge vorzustellen. Danke an die "Kollegen", die ihrerseits Beiträge einstellen, dies bietet gute Anregungen für die Liedauswahl. Playlist "TrollSongs" - Alle von Jürgen Vogt in YouTube eingespielten Lieder: (http•••)
Magister Perotinus Gilles Binchois Türk Edmond Coussemaker Durand Magister Leoninus Liber Gómez Herzog Ensemble Gilles Binchois Conductus Catedral Notre Dame París 1150 1160 1170 1200 1201 1230 1270 1864 1869 2001
ALLELUIA, NATIVITAS GLORIOSE VlRGINIS MARIE - Pérotin (c.1160 - c.1230). [Organum triplum. Escuela de Notre Dame (ss. XII-XIII)]. Intérpretes: Ensemble Gilles Binchois - Director: Dominique Vellard. - Canto: Gerd Türk, Dominique Vellard, Willem de Waal. ((http•••) ((http•••) Imágenes: Catedral de Notre Dame (París, Francia). LETRA: Alleluia, nativitas gloriose virginis Marie. Ex semine Abrahe orta de tribu Iuda clara ex stirpe David. [TRADUCCIÓN]: Aleluya, natividad de la gloriosa Virgen María. Nacida de la raza de Abraham, de la tribu de Judea, del ilustre linaje de David. [LAS RICAS POLIFONÍAS DE LA ESCUELA DE NOTRE DAME] Se conoce como Escuela de Notre Dame al grupo de músicos que trabajaron en la Catedral Notre Dame de París y en sus inmediaciones aproximadamente desde 1170 hasta 1250. Gracias a un tratado de alrededor de 1275, escrito por un alumno inglés en París, al que conocemos únicamente como Anónimo IV [Se llama así este tratado por ocupar el cuarto lugar entre los tratados anónimos recogidos en la famosa colección de Charles Edmond de Coussemaker, "Scriptorum de musica medii aevi", vol I (París, Durand, 1864)], sabemos los nombres de dos de los compositores de polifonía vinculados a Notre Dame: — Léonin o Magister Leoninus (fl. 1150–1201). Se le atribuye la creación del "Magnus liber organi", el gran libro del 'organa' ['organum' en singular], estilo de composición de mediados del siglo XII, usado en Notre Dame hacia 1200. No se conserva en su forma original, pero han sobrevivido diversas copias en manuscritos que se encuentran en Florencia, Wolfenbüttel y Madrid. — y Pérotin, llamado Pérotin le Grand («el Grande») o también Perotinus Magnus y Magister Perotinus. Escribe Maricarmen Gómez Muntané ["La Música Medieval en España", 2001]: «Dice el Anónimo IV, un teórico inglés activo en la segunda mitad del siglo XIII, que Magister Leoninus, el mejor entre los compositores de 'organa', fue autor de un "Magnus liber organi de Gradali et Antiphonario" que estuvo en uso hasta los tiempos de gran Perotinus, que lo abrevió e hizo mejores cláusulas o 'puncta'. Perotinus escribió 'organa' a 4 voces, otros a tres voces y múltiples 'conductus', obras que estaban contenidas en varios libros que fueron usados por largo tiempo en la iglesia de Notre Dame [CS I 342]. Entre dichos libros el Anónimo inglés destaca seis que contenían organa cuádruples y triples, conductus a 4, 3 y 2 voces con o sin secciones melismáticas, y organa a 2 voces. — Todos estos géneros, dispuestos casi en el orden que los cita y con las piezas que señala a modo de ejemplo, se hallan contenidos en un manuscrito de la Biblioteca Mediceo-Laurenziana de Florencia, Pluteus 29.1 [=Fl], el más importante de cuantos recogen el repertorio relacionado con la Escuela de Notre Dame [...] — Si el manuscrito de Florencia es el más completo de los de la Escuela parisina, otro que se conserva en Wolfenbüttel, Herzog-August Bibliothek 677 [=W1], es el más antiguo y aquel que contiene la primera versión conocida del "Magnus liber organi", dentro de su colección de 'organa dupla' [...] — El manuscrito de Wolfenbüttel, Herzog-August Bibliothek 1099 [=W2], de origen parisino, es algo más joven; se caracteriza por el reducido número de 'conductus' que contiene, tan sólo veintinueve frente a los cerca de doscientos que incluye el manuscrito de Florencia. — El cuarto de los manuscritos de la Escuela de Notre Dame que merece ser destacado es un códice de la Biblioteca Nacional de Madrid, Ms 20486 [=Ma], propiedad del Cabildo de la Catedral de Toledo hasta el año 1869 en que fue depositado en su actual sede [...]». / «Pérotin [Perotinus Magnus] (fl. finales del siglo XII y comienzos del XIII). Compositor de Notre Dame en París. Igual que a su predecesor Léonin, se le conoce a través de referencias mencionadas en el tratado inglés Anónimo IV (fl. c.1270) que indican que Pérotin tomó como punto de partida cantos litúrgicos de Léonin (organa dupla), complementándolos con piezas en un lenguaje musical más moderno. De acuerdo con el teórico Anónimo el "Magnus liber" de Léonin “se usó hasta la época de Perotinus Magnus quien, además de acortarlo, le agregó mejores clausulae o puncta [es decir, secciones de discanto en lugar de organum], pues era el mejor compositor [o cantor] de discanto [...]».- ("Diccionario Oxford de la Música"). (http•••) (http•••) (http•••) (http•••) (http•••) (http•••)
Pas plus ?
Tous les jours, soclassiq cherche de nouveaux articles, vidéos, concerts, etc. sur la musique classique et l'opéra, leurs artistes, leurs lieux de concert, leurs orchestres....
Edmond de Coussemaker ? Nous n'avons pas encore rassemblé beaucoup de contenu sur ce sujet, mais nous continuons à chercher.
ou
- chronologie: Compositeurs (Europe). Interprètes (Europe).
- Index (par ordre alphabétique): C...