Arnold Schönberg Quinteto de vientos, Op. 26 Vídeos
Última actualización
2024-05-04
Actualizar
Ever heard something like this on your commute to work? The musicians of Asko|Schönberg play a fragment of Geörgy Ligeti's Zehn Stücke für Bläserquintett in the famous Maastunnel of Rotterdam in a rather surreal video. Stairway to Music is growing into an online anthology of Asko|Schönbergs work, presenting gems from our music vaults and brand new compositions. A musical and cinematic exploration, shot on unique locations in the Netherlands. All of the Stairway to Music collection are presented in a 3D environment on www.askoschoenberg.nl/stairway If you enjoyed this, please like the video and follow us to help share the music! Ofcourse you're welcome to share the video as well! György Ligeti - Zehn Stücke für Bläserquartett performed by: Ingrid Geerlings - flute Marieke Schut - oboe David Kweksilber - clarinet Remko Edelaar - bassoon Jan Harshagen - French horn
Arnold Schoenberg Heinz Holliger Aurèle Nicolet Eduard Brunner Radovan Vlatković Schönberg 1921 1923 1924
Heinz Holliger, oboe Klaus Tunemann, Fagott Aurèle Nicolet, Flöte Eduard Brunner, Klarinette Radovan Vlatković, Horn. Schönbergs Quintett für Bläser enstand in der Zeit zwichen April 1923 und Juli 1924 und wurde in darauf folgenden September von den Wiener Philharmonikern uraufgeführt. Diese dritte Komposition nach Schönbergs Erfindung der Zwölftonmusic steht völlig im Zeichen des Serialismus. Nach Angaben seines Schülers Josef Rufer stieß Schönberg im Juli 1921 zum erstenmal auf den Grundgednken der Zwölftonmusik. Rufer gengenüber drückte er sich so aus: Heute habe ich etwas gefunden, das der deutschen Musik die Vorherrschaft für die nächsten hundert Jahre sichere durchaus typisch für Schönbergs Selbstvertrauen un Gewißheit. Die ersten Kompositionsbeispiele für die Zwölftonmusic finden wir in den letzen Sätzen der Fünf Stücke für Klavier, Opus 23, in der Serenade, Opus 24 and der Suite für Klavier, Opus 25. Die Technik findet im letzten Satz der Suite für Klavier rigorose Anwendung. Schönberg nahm die Arbeit am Quintett für Bläser unmittelbar nach Abschluß der Suite für Klavier auf, und wir spüren hier due Hoffnung und Freude, womit er seine neue Technik auskostete. Der angstvolle Ausdruk, die wilden Phantasien aus Schönbergs expressionistischer und atonaler Phase sind hier in festem Griff, beiseitegedrängt von Optimismus. Der nach vorne offene Blick ist sicher Zeichen von Schönbergs Vertrauen in die Zukunft seiner neuen Technik, vielleicht aber auch, nach dem Ende einter unglücklichen ersten Ehe durch den Tod seiner Frau, vom neuen Leben nach seiner Widerheirat bestimmt. Das Werk is für die konventionellen Blasinstrumente Flöte, Oboe, Klarinette, Horn und Fagott verfaßt und weist eine traditionelle Viersatzstruktur auf. Der erste Satz is ene Sonate, der zweite ein Scherzo, der dritte ein dreiteiliger Form und der vierte ein Rondo. [The Wind Quintet Op. 26 is one of the favorite pieces by the favorite composer of the programmer of this channel.]
George Perle Krenek Alban Berg Igor Stravinsky Redlich Arnold Schoenberg Webern Hauer 1915 1960 1967 1968 1986 1987 1992 2009
George Perle (May 6, 1915 January 23, 2009) was a composer and music theorist. He was born in Bayonne, New Jersey. A student of Ernst Krenek, Perle composed with a technique of his own devising called "twelve-tone tonality," which is different from, but related to, twelve-tone technique (Perle, 1992). Perle's former student Paul Lansky described it thus: "Basically this creates a hierarchy among the notes of the chromatic scale so that they are all referentially related to one or two pitches which then function as a tonic note or chord in tonality. The system similarly creates a hierarchy among intervals and finally, among larger collections of notes, 'chords.' The main debt of this system to the 12-tone system lies in its use of an ordered linear succession in the same way that a 12-tone set does" (Chase 1992, p. 587). In 1968 Perle cofounded the Alban Berg Society with Igor Stravinsky and Hans F. Redlich, who had the idea (according to Perle in his letter to Glen Flax of 4/1/89). In 1986 Perle was awarded a MacArthur Fellowship and a Pulitzer Prize for his Fourth Wind Quintet. He died aged 93 in New York City in January 2009. Quotations from Perles book The Listening Composer: If.[Alban] Berg departs so radically from tradition, through his substitution of a symmetrical partitioning of the octave for the asymmetrical partitionings of the major/minor system, he departs just as radically from the twelve-tone tradition that is represented in the music of Schoenberg and Webern, for whom the twelve-tone series was always an integral structure that could be transposed only as a unit, and for whom twelve-tone music always implied a constant and equivalent circulation of the totality of pitch classes. Collections of all twelve pitch classes can be differentiated from one another only by assigning an order to the pitch classes or by partitioning them into mutually exclusive sub-collections. The ordering principle is the basis of the twelve-tone system formulated by Schoenberg, the partitioning principle the basis of the system formulated around the same time by Hauer. In Schoenberg's compositional practice, however, the concept of a segmental pitch-class content is represented as well, as a basis for the association of paired inversionally related set forms. On the relation between Schoenberg and Hauer see Bryan R. Simms, "Who First Composed Twelve-Tone Music, Schoenberg or Hauer?" Journal of the Arnold Schoenberg Institute X/2 (November 1987).
o
- Las mejores obras para orquesta de cámara
- Obras imprescindibles: era moderna y contemporánea
- Índices (por orden alfabético): Q...