Sam Israël Podcasts
Última actualización
2024-05-21
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Iniciamos un doble monográfico dedicado a La Fragua, un proyecto de residencias artísticas desarrollado entre los años 2010 y 2016 que tuvo como sede principal una parte del Convento de Santa Clara, edificio del siglo XV ubicado en el pueblo cordobés de Belalcázar (cuya población es de unos 3000 habitantes), y que pertenece a la comarca de Los Pedroches. Estas dos emisiones fueron registradas en la ciudad de Córdoba, concretamente en el Centro de Arte Rafael Botí (vinculado a la Diputación de Córdoba), que entre el 3 de noviembre de 2023 y el 14 de enero de 2024 albergó una exposición dedicada a rememorar las actividades desarrolladas en La Fragua. En esa muestra se presentaron obras de algunos de los más de doscientos artistas que disfrutaron de las posibilidades creativas proporcionadas por este singular programa de residencias. Entre los creadores presentes en esta exposición podemos mencionar al colectivo ATOI, Agustín Villasana, Anders Grønlien, Ángel Masip, Bárbara Massart, Beatriz Sánchez, Culturhaza, Cosima Jentzch, Christian Hoel Skjønhaug, David Bestué, Enrique del Castillo, Fernando Romero, Frederike Kaiser, Gio Soifer, Hisae Yanase, Iraida Lombardía, Iván Izquierdo, Jacinto Lara, Jacobo Castellano, Javier Arce, José Manuel Egea, Julia Soler, Laia Arqueros, Laia Estruch, María Ptqk, Nathalie Haüsler, Nathalie Mohadjer, Nico Angiuli, Nicolas Clément, Olga Micinska, Pablo Capitán, Pablo Gallego, Paulina Michnowska, Romain Mader, Stephanie Roland, el Taller de Casquería, Tere Recarens, Teresa Mulet y Vanessa Donoso, entre otros. Los comisarios de esta muestra, Gabrielle Mangeri y Javier Orcaray Vélez, que también fueron los creadores y principales responsables del proyecto La Fragua, nos acompañan como guías en este programa y nos presentan, en esta primera parte, trabajos del sevillano Israel Galván ("Solo"), de los belgas Bárbara Massart y Nicolas Clément (un fragmento de la banda sonora de su película "Santa Bárbara"), del japonés Hiroya Miura (extractos de la instalación audiovisual "Umi-Madre", así como de la sesión de escucha desarrollada por el artista en la taberna El Chato Peces), y de la brasileña Gio Soifer ("Hoy declaro un cuerpo vivo").Escuchar audio
2023-12-30 00:00:00
Duración (h:m:s): 57:11
En el segundo de los dos programas especiales motivados —como es ya tradición en Ars Sonora— por las festividades navideñas, continuamos recordando a todas esas personas que, de manera incomprensible, siguen siendo víctimas de conflictos bélicos —injustos e injustificables— en diversos lugares del planeta. Comenzamos escuchando varios fragmentos la música compuesta por Eduard Artemyev (nacido en 1937 en Novosibirsk y fallecido el 29 de diciembre de 2022 en Moscú) para la película "Solaris" (1972), del también soviético Andrei Tarkovski (1932-1986). Con el mismo propósito de recordar que la cultura rusa es, sin duda, algo mucho más amplio, complejo y rico de lo que sus actuales gobernantes pudieran hacernos pensar, presentamos seguidamente la obra de otra compositora de origen ruso, Marina Khorkova (nacida en 1981). "Vor der Grenze" (2010), para clarinete, violonchelo y piano preparado (con Lanet Flores, Caspar Johannes Walter y Helena Bugallo, respectivamente), hace referencia, ya desde su título, a la siempre conflictiva idea de frontera. Desde otras latitudes aparentemente lejanas, el trompetista libanés Matzen Kerbaj, nacido en Beirut en 1975 y vinculado a la escena de la improvisación libre, plantea en "Starry Night" un imposible diálogo musical con las fuerzas aéreas israelíes, concretamente con las detonaciones de las bombas arrojadas sobre su ciudad natal durante la madrugada del 15 al 16 de julio del año 2006. Todas estas agitaciones del recuerdo que proponemos en una fecha tan señalada como el final del año también pueden servir —en muy otro orden de cosas— para rememorar momentos compartidos a través de Ars Sonora en un pasado que siempre puede traerse al presente mediante el podcast (quizás para comprobar lo poco que cambian ciertos aspectos del comportamiento humano a través de los años). En las emisiones tituladas, respectivamente, "Apuntes de Solarística" (marzo de 2009), "Marina Khorkova y el piano preparado" (febrero de 2023) y "La revista Oro Molido" (septiembre de 2010) pueden escucharse fragmentos más extensos y prolijamente descritos de los tres trabajos antes referidos. En contraste, la música de la compositora egipcia Mireille Kyrou (1931-2017) aún no había llegado hasta la programación de Ars Sonora, entre otras razones porque la (por otra parte, muy reducida) producción musical de esta pionera de la música concreta no ha sido debidamente editada y difundida hasta tiempos muy recientes. Escuchamos, evocando todo aquello que podemos perdernos al mantener demasiado fija nuestra mirada —y nuestra escucha— en los limitados contornos europeos (y masculinos), "Étude 1" y "Film Musique", dos composiciones creadas a principios de los años sesenta del pasado siglo.Escuchar audio
2023-12-23 00:00:00
Duración (h:m:s): 59:55
En el primero de los dos programas especiales motivados —como es ya tradición en Ars Sonora— por las festividades navideñas, intentamos recordar a todas esas personas que, de manera incomprensible, continúan siendo víctimas de conflictos bélicos —injustos e injustificables— en diversos lugares del planeta. Comenzamos con un trabajo escrito por la compositora, soprano y performer ucraniana Anna Korsun, nacida en Donetsk en 1986. "Tollers Zelle" ("La celda de Toller"), el título de este dúo escrito en 2017 para soprano —la propia autora, en la versión que les ofrecemos— y guitarra eléctrica —aquí interpretada por Flavio Virzi—, se refiere al encarcelamiento del poeta, dramaturgo y revolucionario alemán Ernst Toller, uno de los responsables de la República de Consejos de Baviera. Toller aprovechó ese encarcelamiento para escribir una serie de poemas en los que medita acerca de la idea de libertad. A continuación escuchamos una pieza de Dror Feiler, compositor, artista y activista nacido en Tel Aviv (Israel) en 1951 —si bien reside en Suecia desde los años setenta del pasado siglo—. Es particularmente relevante, en el contexto de este programa, recordar que Feiler es el presidente de la organización Judíos por la Paz Israelí-Palestina (Jews for Israeli-Palestinian Peace —JIPF—), y miembro de la organización europea Judíos Europeos por una Paz Justa (European Jews for a Just Peace —EJJP—). Presentamos un fragmento de "Music for Dead Europeans", una composición perteneciente al disco "Point Black", editado por el sello Phono Suecia en 2006. Tanto la música de Korsun como la de Feiler ya recibieron la atención de Ars Sonora en sendos programas monográficos, emitidos respectivamente el 14 de diciembre de 2019 y el 17 de abril de 2021 (y disponibles, por supuesto, a través del podcast de nuestro programa). No es éste el caso, todavía, de la obra de la compositora y musicóloga libanesa Youmna Saba (nacida en Beirut en 1984), cuyas investigaciones se centran en la relación entre la música electroacústica y la lengua árabe cantada. Nosotros presentamos varios extractos de su último trabajo, "Wishah", un disco grabado y mezclado por Fadi Tabbal en los estudios Tunefork de Beirut, y publicado en 2023 por los sellos Touch Music (Canadá) y Ruptured (Líbano).Escuchar audio
El violagambista mexicano interpreta las recientemente publicadas 12 fantasías para viola da gamba de Telemann.
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- cronología: Compositores (Europa).
- Índices (por orden alfabético): I...