Johann Gottlieb Goldberg Podcasts
músico e intérprete alemán
- clavecín
- música clásica
- Reino de Prusia
- compositor, pianista, clavecinista
Última actualización
2024-05-10
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No son muchas las comunicaciones que recibimos de nuestros oyentes, en contra de lo que sucedía años atrás cuando el correo era casi todo por vía postal. Aún así, de vez en cuando llegan a nuestro poder jugosos e-mails que nos abren caminos y nos plantean cuestiones de interés. Es el caso del de nuestra seguidora Esther Castaño, que nos envía un jugoso y algo intrincado texto del filósofo y lingüista francés Roland Barthes que lleva por título El grano de la voz y que entra en disquisiciones en torno a ese concepto por él acuñado y que es a su juicio “el cuerpo en la voz que canta, en la mano que escribe, en el miembro que ejecuta”. Y utiliza la comparación entre las voces y estilos de dos barítonos, el francés Charles Panzera y el alemán Dietrich Fischer-Dieskau, para fundamentar sus asertos. En el programa escuchamos interpretaciones de estos cantantes y las acompañamos con otras músicas alusivas: Arte de la fuga y Variaciones Goldberg de Bach, una canción popular rusa, las respectivas muertes de Boris Godunov y Mélisande… Escuchar audio
Allegro Mágico, Música clásica para niños
¿Cuáles son las piezas más difíciles para el piano? En este episodio damos a conocer algunas de estas piezas, muchas muy conocidas por sus melodías, otras que seguro te soprenderán y gustarán. Lo que vas a escuchar en este episodio: Chopin, Étude Op.25, No.6 Liszt, La Campanella Liszt, Novena Sinfonía de Beethoven Rachmaninoff - Piano Concerto No.3 (Cadenza) Mozart , Piano concerto no. 23 K.488: II Adagio Bach, Variaciones Goldberg, Aria Si te gusta el episodio, califícalo en tu app favorita (Podcasts iTunes, iVoox, Spotify) o puedes dejar tu review. :) No te pierdas ningún episodio. Súscríbete al newsletter en allegromagico.com/suscribirme. Síguenos en: Facebook, Twitter, Instagram y Pinterest.
Clásica FM Radio - Podcast de Música Clásica
Mucho más que Mozart aborda esta semana uno de los géneros musicales más fascinantes: el tema con variaciones. Descubre por qué algunas de las obras más importantes de la historia se han adaptado a este formato, como las Variaciones Goldberg o las Variaciones Diabelli. ¡Un formato sorprendente que te enamorará! Con Ana Laura Iglesias
Si bien la actual crisis sanitaria motivada por el virus COVID-19 ha obligado a cancelar la mayor parte de actividades previstas en la programación de la muestra de arte sonoro e interactivo In-Sonora 11, en esta conversación con Maite Camacho -directora y comisaria del proyecto-, grabada con anterioridad a dicha crisis, se repasan los contenidos originalmente preparados dentro de la misma. Recogemos aquí íntegramente este diálogo, que en todo caso sirve como reflejo del esfuerzo organizativo desarrollado durante los meses anteriores, y como homenaje a los artistas e instituciones que también participaron de todo ese trabajo. La celebración de In-Sonora 11 debía desarrollarse en Madrid entre el 9 y el 22 de marzo de 2020, y el evento contemplaba -como en las anteriores ediciones, que hemos venido presentando puntualmente en Ars Sonora- instalaciones sonoras, sesiones de experimentación audiovisual, performances, propuestas de escucha atenta e inmersiva y net.art, entre otras manifestaciones que incluían, igualmente, espacios de encuentro, colaboración y aprendizaje colectivo. Entre los artistas participantes figuraban españoles como Eli Gras, Xoán-Xil López, Laura Netz o Enrique Tomás, así como otros creadores procedentes de países como Canadá (Alexis Langevin-Tétrault), Estados Unidos (Elizabeth Withstandley) o Taiwan (Wu Siou Ming). También destacaba la fuerte presencia de artistas de países latinoamericanos, como André Damião, Estefanía Santiago, Claudio Merlet o Aurora Esteve. Entre las sedes de In-Sonora 11 figuraban instituciones como Réplika Teatro, Casa Banchel, Cruce, Aspa Contemporary, el IED Madrid o Medialab-Prado, entre otras que también se detallan en nuestro diálogo con Maite Camacho. In-Sonora 11 volvía a apostar por el incentivo directo a la producción y experimentación artística con su programa de residencias en Medialab-Prado, institución que acogió -hasta cuando fue posible- a los artistas Xoán-Xil López y Horacio González, quienes desarrollaron allí su proyecto «KRYSTALLOS» (una instalación sonora basada en los compuestos cristalizados y su relación con la tecnología holográfica). Entre las piezas acusmásticas seleccionadas para la programación de In-Sonora 11 figuraban trabajos de Mattia Benedetti, Raphaële Dupire, Omer Goldberg, José María Herrera Venditti, Eduardo Palacio, Juan José Raposo, Mauricio Rivera y Antonio Rocha. En nuestro programa escuchamos algunas de estas obras, confiando en que muy pronto puedan volver a sonar en formato de concierto público, como estaba previsto. Escuchar audio
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- cronología: Compositores (Europa). Intérpretes (Europa).
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